O cinema voltou a ser prioridade para o brasileiro?
Entre salas cheias e consumo multitela, exibidores e especialista avaliam o valor cultural do cinema no país
A busca pela imersão na sala de cinema ganha força frente à rotina de atenção fragmentada no digital (Crédito: Vasiliy – stock.adobe.com)
O sucesso de bilheteria registrado por produções brasileiras recentes — impulsionado pelo indicado ao Oscar Ainda Estou Aqui (2024), com mais de 5,83 milhões de espectadores, e mantido por títulos como Minha Melhor Amiga (2026), tendo mais de 6 milhões de pagantes — reacendeu o debate sobre o lugar ocupado pelo cinema no entretenimento do Brasil, principalmente em um cenário no qual a rotina é cada vez mais dominada pela disputa com vídeos curtos e pelo consumo simultâneo multitelas.
Essa redescoberta do ritual cinematográfico sinaliza que o público continua a valorizar a experiência coletiva. Os indicadores do relatório da Agência Nacional do Cinema (Ancine) de 2025 confirmam essa resiliência da infraestrutura: o parque exibidor brasileiro encerrou o período em expansão, alcançando o recorde de 3.544 salas em funcionamento. O balanço demonstra que, quando a oferta se conecta com o espectador, a resposta nas bilheterias é imediata, a faixa de obras com mais de 700 salas na estreia cresceu e o cinema nacional manteve sua participação de mercado estável em 9,9%, mesmo disputando espaço com produções globais.
Para o coordenador do curso de Cinema e Audiovisual do Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, Guilherme Bryan, o movimento reflete a busca por uma experiência imersiva que o celular ou o streaming não conseguem substituir: “Acredito que cada vez mais faz sentido você ter a experiência de estar numa sala escura com outras pessoas compartilhando uma mesma narrativa, deixando o tempo real do lado de fora da sala e se deixando conduzir pelo tempo daquela narrativa. A mobilização recente não se deve apenas a premiações, mas ao interesse nato do brasileiro pelos seus próprios filmes e pela sua realidade”, pontua.
Ao analisar se a imersão nas salas representa uma resposta à saturação dos vídeos curtos, Guilherme avalia que os dois hábitos coexistem, mas que o cinema atende a um desejo humano fundamental por narrativas profundas. “Não vejo como uma questão geracional nem de faixa etária, vejo os estudantes e os jovens com muito interesse em compartilhar a experiência de ver o filme conjuntamente e de refletir depois sobre ele”, complementa o coordenador.
Os motivos que levam o espectador a eleger o cinema como prioridade de lazer ganham respaldo nos dados da consultoria Casa Mundo Latam, divulgados em outubro de 2026. Segundo a pesquisa, o aspecto social e o desejo de sair de casa são os principais motivadores para 42% dos frequentadores, enquanto 35% buscam a imersão de som e imagem e 34% querem assistir os conteúdos antes da chegada ao streaming.
Em contrapartida, o estudo aponta os custos como o principal desafio do setor: 42% citam o preço do ingresso como dificultador e 30% mencionam a alimentação nas bombonieres, fatores balizados pelo Preço Médio do Ingresso (PMI) oficial de R$ 20,40 registrado pela Ancine.
A força do cinema nacional no circuito comercial
Nas redes exibidoras, o desempenho das produções locais provou que o cinema continua sendo um canal direto de conexão popular.
Na Cinépolis Brasil, semanas regulares sem grandes lançamentos costuma registrar volume entre 100 mil e 200 mil espectadores. Durante a estreia de Minha Melhor Amiga, a movimentação alcançou 323 mil pessoas.
O diretor de marketing e comercial da rede, Willy Cravo, destaca que o apelo das produções brasileiras no circuito presencial tem rivalizado diretamente com blockbusters internacionais. “O filme Minha Melhor Amiga levou 820.233 espectadores às unidades da Cinépolis no Brasil, resultado próximo ao de lançamentos internacionais como O Diabo Veste Prada 2 (925.628) e superior a A Odisseia (797.033). Em um levantamento nos 20 estados em que atuamos, a produção apresentou índices de ocupação superiores aos de O Diabo Veste Prada 2 em 11 estados. Os resultados reforçam que existe demanda por histórias brasileiras com as quais o público se identifique”, explica Cravo.
Já na leitura da Cinemark, existe uma diferença expressiva entre produções internacionais e nacionais no que diz respeito ao que elas fomentam para a rede a longo prazo: “O blockbuster internacional traz o pico de tráfego, enquanto o grande filme brasileiro traz consistência, renovação de público e rentabilidade estável ao longo de meses. Com eles não temos a quebra abrupta de público que muitas vezes afeta produções estrangeiras após o fim de semana de abertura”, detalha José Octavio Freitas, diretor de programação da rede.
Estratégias contra a atração digital e desafios estruturais
Para manter a relevância diante da concorrência com o consumo digital e amortecer as barreiras financeiras relatadas pelo público, as redes de cinema têm apostado na diversificação da experiência presencial.
Na Cinépolis, as ações envolvem ampliação de salas VIP, projetos de precificação acessível, programas de fidelidade e investimento em projeção a laser. Enquanto na Cinemark, o foco são eventos pré-estreia, produtos colecionáveis no snack bar e campanhas promocionais conjuntas com o setor de alimentação.
Entretanto, as fontes e os relatórios oficiais indicam que a consolidação do cinema como prioridade contínua no entretenimento ainda enfrenta gargalos na distribuição e na visibilidade do conjunto da produção nacional. O relatório da Ancine aponta uma forte assimetria: embora 367 longas brasileiros tenham sido exibidos em 2025 (36,3% da oferta), o cinema nacional deteve apenas 9,9% do público total de bilheteria. O levantamento mostra também que apenas três títulos brasileiros ultrapassaram 1 milhão de espectadores no ano: O Auto da Compadecida 2, Ainda Estou Aqui e O Agente Secreto, esses dois últimos indicados às edições do Oscar de 2025 e 2026.
Segundo dados da Cinemark, tirando os cinco títulos de maior apelo comercial do ano, a média de público dos demais filmes nacionais exibidos ficou em cerca de 6 mil ingressos por título. Além disso, a pesquisa da Casa Mundo Latam revela que 31% dos espectadores declaram não tomar conhecimento das estreias a tempo, descobrindo os filmes apenas após a saída de cartaz.
“A nossa cinematografia nacional tem muito mais potencial do que o que foi produzido no pós-pandemia. Tudo começa com um bom produto, mas ainda existe um grande gargalo em investimentos para que os títulos nacionais se tornem efetivamente conhecidos pelo seu público, despertando o interesse, gerando conversas e convertendo em ocupação nas salas de cinema”, avalia José Octavio, da Cinemark.
Na análise acadêmica, a sustentabilidade da sala de cinema enquanto ativo cultural permanente depende também da garantia de espaço frente ao domínio das produções estrangeiras no circuito comercial, preocupação reforçada pelos dados da Ancine, que mostram que os filmes norte-americanos detiveram 85,7% da bilheteria total do país em 2025 (incluindo coproduções).
“O grande problema do cinema brasileiro continua sendo o domínio das salas de exibição pelas produções internacionais, principalmente a norte-americana. Quanto mais a gente tiver uma política forte de cota de exibição, mais o cinema brasileiro vai estar presente nas salas e maior interesse o público vai ter pelas nossas próprias histórias. Mesmo o pior filme brasileiro faz mais sentido para nós do que o melhor filme de qualquer outro lugar, porque a gente se vê espelhado na tela”, conclui o professor Guilherme.
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