Por que a Globo quer que a música movimente seus negócios?
Joana Thimoteo detalha planos para turnês, cruzeiro temático e novas oportunidades comerciais no Prêmio Multishow
Joana Thimoteo, diretora de gênero música e eventos da Globo, fala sobre a importância da música para a emissora (Crédito: Globo/Bob Paulino)
A música sempre esteve presente na programação da Globo, dos realities dedicados à descoberta de novos talentos, como Fama (2002–2005), The Voice Brasil (2012–2023), SuperStar (2014–2016), The Voice Kids (2016–2023), Popstar (2017–2019) e The Voice + (2021–2022), aos especiais com artistas consagrados e, mais recentemente, Estrela da Casa (2024–2026), que terá parte de seu papel de descoberta de talentos assumida pelo Globo Sessions.
Porém, há dois anos, a Globo integrou sua estratégia musical envolvendo TV Globo, Multishow, Globoplay, Canal Bis e plataformas digitais, movimento que contribuiu para o crescimento de 35% do portfólio de formatos próprios em 2026, segundo a companhia.
“A música está em tudo o que a Globo faz, ela é o conector de um Brasil diverso. Nosso papel é promover essa integração nacional, fazendo com que diferentes regiões consumam a cultura uma da outra”, afirma Joana Thimoteo, diretora de gênero música e eventos da Globo.
Neste fim de ano, por exemplo, a emissora prepara uma programação que inclui Por Dentro Ney Matogrosso, gravado em um palco intimista, com público restrito, para criar uma experiência de proximidade com o artista, e que será exibido pela TV Globo no dia 15 de novembro, logo após o Fantástico.
A grade inclui ainda Fé em Cena, especial dedicado à música gospel, com quatro nomes do gênero, o tradicional especial de Roberto Carlos e uma produção de Natal gravada durante o Natal Luz de Gramado, com Fábio Júnior e Roupa Nova.
Meio & Mensagem – Como vocês decidem o que vai para a TV aberta, TV fechada, streaming e redes sociais?
Joana Thimoteo – Trabalhamos em frentes complementares, aproveitando as características de cada plataforma. Na TV aberta, priorizamos produções de curadoria mais ampla, como os especiais de São João e do Rock in Rio, que alcançou a melhor audiência dos últimos 20 anos.
Já nos canais pagos Multishow e Bis, transmitimos os shows na íntegra. No Globoplay e nas redes sociais, oferecemos conteúdos específicos e desenvolvemos formatos próprios.
M&M – Como equilibrar essa estratégia entre homenagear os grandes nomes consagrados e abrir espaço para quem está começando agora?
Thimoteo –Esse cruzamento é fundamental. Dividimos nossa atuação entre o legado, os nomes em evidência no momento e o fomento à nova geração. Entre o fim de 2025 e ao longo de 2026, nosso foco esteve no legado, registrando a história de grandes ícones que completam 80 ou 85 anos, como Gil, Caetano e Bethânia.
Agora, voltamos nosso olhar para os novos artistas, pois a música tem uma capacidade única de promover a troca entre gerações. Para se ter uma ideia da escala, estimamos fechar 2026 com mais de 800 artistas passando pelos palcos e programas de auditório da Globo, entre nomes consolidados e novos talentos, de acordo com o comportamento de consumo do público.
M&M – A Globo confirmou que não dará continuidade ao Estrela da Casa no ano que vem. Qual foi o maior desafio desse reality musical e como fica a busca da emissora por novos talentos sem ele na grade?
Thimoteo – O formato de reality musical está na Globo há muitos anos, com diferentes formatos e nomes, porque acreditamos muito na força desse gênero. No Estrela da Casa, que foi a nossa última reformulação com foco em lançar um grupo, fomos muito bem-sucedidos nessa provocação e na entrega para o mercado. Fazemos esses projetos sempre em diálogo com gravadoras e empresários, para entender onde estão as carências do setor.
No entanto, como empresa, precisamos fazer escolhas e decidir onde focar estrategicamente a cada ano. A não continuidade é menos sobre a música em si e mais sobre um direcionamento estratégico da Globo em apostar em outros nichos de reality no momento.
Com o fim do reality, o Globo Sessions passa a ocupar parte desse espaço de desenvolvimento de novos talentos. Gravado em um estúdio próprio dos Estúdios Globo, o projeto teve seus primeiros episódios registrados durante o Rock in Rio 2026. A proposta é dar espaço para que os artistas apresentem suas músicas em versões acústicas e releituras, além de compartilhar histórias sobre suas trajetórias, referências e processos criativos. A primeira temporada contou com oito artistas de gêneros como rap, trap, pop, funk, pagode e brega e os episódios completos estão disponíveis no YouTube da TV Globo e no Globoplay, e pílulas foram exibidas na programação da TV aberta e nas redes sociais.
M&M – E o Som Brasil? Continua com uma grade regular ou passou a ser um projeto de edições especiais?
Thimoteo – O Som Brasil é uma marca muito renomada e especial, por isso decidimos que ele deve ser reservado para grandes momentos de celebração artística, em vez de ser um lançamento mensal regular. Ele funciona como o ápice de uma estratégia de longo prazo com o artista. O projeto que fizemos com a Anitta é o exemplo perfeito dessa dinâmica de cauda longa. Nós desenhamos uma jornada de quase dois anos com ela, que começou com o especial do Som Brasil para lançar seu novo álbum, passou por sua participação como mentora no reality Estrela da Casa (2026), shows exclusivos no Multishow e no Globoplay, além de visitas aos nossos programas de variedades. Fazemos essa mesma construção planejada com outros grandes nomes da nossa música, como João Gomes, Ana Castela e Simone Mendes.
M&M –As turnês de novelas como Coração Acelerado e Três Graças fizeram muito barulho. Teremos novos projetos desse tipo ou a ideia está pausada?
Thimoteo – As novelas são ativos poderosos. O consumo de uma música no streaming dispara quando ela embala uma cena forte, como vimos na novela Volta por Cima (2024). Em Coração Acelerado (2026), por exemplo, criamos mais de 40 músicas autorais em parceria com a Warner e escalamos atores que cantavam, o que tornou a turnê um desdobramento natural. O mesmo ocorreu com Três Graças (2025), que tinha músicos no elenco principal.
Esse sucesso nos abriu os olhos para o mercado de turnês nacionais com as marcas e propriedades intelectuais (IPs) da Globo, e isso não se restringe a novelas. Estamos estudando desdobrar outros formatos fortes em shows pelo Brasil e inclusive planejamos testar um projeto de cruzeiro temático para o próximo ano. Nossa vontade é continuar aproximando o público físico das estrelas da TV, sem nunca esquecer de levar a energia desses grandes eventos para quem está assistindo de casa.
M&M – O que vocês estão preparando para o Prêmio Multishow deste ano e como tem sido os bastidores de organizar um evento de tamanha relevância?
Thimoteo – O prêmio tem mais de 30 anos de história e, desde que passou a ser exibido também na TV aberta, ampliou significativamente seu alcance. Mas o grande desafio é definir o conceito artístico da premiação meses antes, antecipando o que estará em evidência no final do ano.
Este ano teremos performances de Anitta, Jão, do grupo gospel Kemuel, do grupo Revelação, com Xande de Pilares, além de Chitãozinho & Xororó. Faremos uma homenagem aos 80 anos de Alceu Valença, que simboliza a pluralidade do Nordeste, reunindo no palco nomes como Elba Ramalho, Geraldo Azevedo, João Gomes e Mestrinho.
É preciso muito cuidado na construção das homenagens. No ano passado, celebramos Gil e levamos Caetano e Ney ao palco, então precisávamos renovar a abordagem para não repetir a fórmula. Também lidamos muito com o ego do mercado: há artistas com 35 anos de carreira que já nos procuram querendo ser homenageados, e eu preciso explicar, com muito carinho, que ainda precisam de mais estrada antes de receber essa honraria.
M&M – Como as marcas parceiras entram nesses projetos musicais?
Thimoteo – Esse foi um dos grandes motivos para desenharmos essa estratégia integrada. Entendemos que as marcas parceiras têm orçamentos diferentes e necessidades específicas. Algumas têm verba para grandes projetos nacionais, outras querem focar em ações menores e regionais. Nós passamos a apresentar esse portfólio de formatos de forma customizada. Se o parceiro quer se associar a um projeto já consolidado, mas quer adaptar o formato para que converse com o seu produto, nós fazemos essa costura artística.
No Prêmio Multishow, por exemplo, teremos, pela primeira vez, apresentações musicais diretamente no tapete vermelho, criando novos espaços e cotas de patrocínio para marcas interessadas em ativações diferentes e dinâmicas, sempre preservando a qualidade artística do show.
M&M – O Big Brother Brasil é uma máquina de lançar hits e engajar o público. Como a música vai ser trabalhada no reality no ano que vem?
Thimoteo – Os realities são parte fundamental da engrenagem. O Big Brother Brasil é, depois das novelas, o programa que gera o impacto mais rápido e direto no consumo digital de música. O pico de engajamento e de buscas por faixas que tocam nas festas ou que são mencionadas pelos participantes é impressionante, garantindo uma perenidade duradora para o artista nas paradas de sucesso.
Por ser o nosso produto mais grandioso e de maior repercussão, o planejamento das atrações musicais e das festas do BBB é feito com muita antecedência. É um modelo em que os parceiros comerciais participam ativamente da escolha dos artistas nas festas patrocinadas, enquanto nós mantemos outros momentos sem patrocínio para garantir a entrega de shows altamente relevantes e impactantes para o jogo e para a audiência.
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