A Creator Economy precisa de um novo contrato social

Entre tantas conversas sobre algoritmos e produtividade no SXSW 2026, uma das falas mais marcantes veio de quem vive no epicentro da economia dos criadores: Jack Conte, fundador da Patreon. Longe de uma apresentação tradicional, Conte construiu uma performance artística no palco para preparar o terreno para um questionamento que a indústria não pode mais ignorar. O que ele entregou foi um manifesto sobre a sustentabilidade do capital humano na era da inteligência artificial.

A tecnologia muda a arte, mas a história se repete

Conte estruturou sua tese lembrando que a resistência ao novo é um ciclo histórico. Quando o cinema surgiu, tentava-se imitar o teatro. Quando a música gravada apareceu, o medo do fim dos empregos musicais foi imediato. O mesmo ocorreu com os sintetizadores em relação às orquestras. Em todos esses casos, a tecnologia acabou criando novas linguagens artísticas em vez de destruir a arte.

Para o mercado, a mensagem é clara: a inteligência artificial não é o fim da criatividade, mas o início de uma nova gramática cultural. O desafio, contudo, não é apenas técnico, mas ético e econômico.

O problema invisível do treinamento

A provocação mais incômoda de Conte tocou no cerne da Creator Economy. Grande parte das empresas que desenvolvem modelos de IA generativa treinou seus sistemas utilizando o trabalho de milhões de criadores independentes, ilustradores, músicos e cineastas.

Existe uma incoerência no modelo atual: se as Big Techs estão fechando acordos milionários com grandes estúdios e publishers para acessar conteúdos, por que o mesmo princípio de remuneração não se aplica aos criadores independentes que serviram de base para esses modelos? A sustentabilidade da economia criativa depende de que os criadores também participem do valor gerado por essas ferramentas.

Da “era das plataformas” para a “era do valor”

Jack Conte evitou a narrativa simplista de “homem contra máquina”. Como CEO de uma empresa de tecnologia, ele reforça que o inimigo não é a inovação, mas a obsolescência de modelos econômicos que já não protegem o autor.

Estamos entrando em um período de transição profunda. Muitos dos modelos que sustentaram os criadores na última década, baseados puramente em algoritmos de distribuição e monetização de anúncios, vão quebrar ou se transformar radicalmente. A criatividade humana não vai acabar, mas o modelo de negócio que a sustenta precisa evoluir urgentemente.

A próxima fase da Creator Economy

A grande pergunta para o mercado publicitário e para os gestores de marcas em 2026 não é se a IA vai mudar a economia criativa, isso é um fato consumado. A questão real é: qual será o próximo modelo que permitirá que milhões de criadores continuem vivendo de suas ideias em um mundo onde a criatividade também pode ser gerada por máquinas?

Se a história nos ensina algo, é que cada mudança abre espaço para novas linguagens. Mas, desta vez, o sucesso dessa transição dependerá de um novo contrato social entre tecnologia e criadores.